《三个月》：黑帮史诗，老戏骨飙戏

法拉的形象让我想起去年看的拉扎罗，他们身上都存在着某种哀恸，那种哀恸映衬出对这个世界的反应。但比起拉扎罗，我更喜欢法拉这个男人。他混杂在汹涌的人群中，混杂在人性中，混杂在那些有意无意被隐藏的欲望低鸣中，并保持着一种平静。（实际上，杜蒙的电影总怀有一种平静的神性）跟着他走过他所走过之处，会踩到泥泞，会摔跤，会趴在泥上，又能借着他的眼睛看到栽种且盛开的花，他不怎么说话，感受他所保持的沉默，能听到周边的不安，能听到肮脏，听到那些因恐惧而制止不住喊叫出的嘈杂，同时也能听到他心脏稳定的跳动，坚韧，锋利，何其高贵。凭借他的介入，世界被描述，在这鲜明的对比中，我一时竟想怜惜地抚摸他的脸庞，可是我能吗？现在，这想法是愈发逼我羞愧起来了。我不过是恶世之一，而他却早已超越了啊，这才是我理应看到的事实，不是吗？8/10。抽象的美和至纯至真的哲思无愧于原著，长阶梯以及圆形广场上星盘的幅射状图案是反复出现的建筑意象，通向挖掘巨骨的考古队代表探索时空主题，分享苹果和十字架的意象为教师和姐弟登场的重头戏进行表达（牺牲自我造福他人的精神），此外藤紫色的小镇房子周围时常闪烁着青绿色的亮光，火车内部和车后移动有密密的树林、天蝎火光等冷色场景，侧向照明和暗色背景糅合实现朦胧流淌的光感，以增加景色的延伸性，还有悬浮的钟和玉米田那明亮开阔的景致、撒裂夜幕进入终点站的特殊运镜，都汲取了文学的幻想性，原著浅浅的心理猫写被镜头语言细化，例如乔班尼受提着南瓜灯参加庆典的同学嘲笑后，跑过漫漫坡道上冷沥的风铃草和草木巨大的黑影，将远景俯拍和只拍脚部的低机位特写组接，有力刻画出孤独的远行，凝视镜头下未出现的母亲形象营造奇妙的压抑气氛。讲述戳爷扮演的凯莱布是南佛罗里达的一名高三学生，在他即将开始人生的新篇章时遇到了HIV感染的风险，与此同时，他也经历了一场新的爱情之旅。